ينظم مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، برئاسة الفنان حسين فهمي، الملتقى الذي يحمل اسم «من الكتاب إلى الشاشة» (Book to Screen)، فيما يرأس الناقد الفني محمد سيد عبد الرحيم «أيام القاهرة لصناعة السينما». 

وأقيم الافتتاح في قاعة الدبلومات بفندق سوفيتيل القاهرة داون تاون النيل، بإدارة الناقد زين العابدين خيري، مدير الملتقى، بمشاركة 10 دور نشر قدمت اختياراتها الروائية ومقترحات تطويرها للشاشة.

ويستهدف الملتقى تنظيم التعاون بين دور النشر والكتاب من جهة، والمنتجين والمخرجين وصناع المحتوى من جهة أخرى، عبر إتاحة عروض مباشرة للأعمال الروائية ومناقشة إمكانات اقتباسها وتطويرها وإنتاجها، مع حماية الحقوق الأدبية والإبداعية لأصحابها.

حسين فهمي: الأدب مصدر لحكايات السينما

أعرب حسين فهمي، رئيس مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، خلال الافتتاح عن سعادته بإطلاق الملتقى، موضحا أن المهرجان رحب بالفكرة ودعمها منذ طرحها، باعتبارها وسيلة لتعزيز الصلة التاريخية بين الأدب والسينما المصرية.

ورأى فهمي أن السينما المصرية تحتاج إلى أصوات أدبية شابة تعبر عن زمنها، مستعيدا أعمال نجيب محفوظ ويوسف السباعي ويوسف إدريس وثروت أباظة، التي شكلت منطلقا لعشرات الأفلام الحاضرة في ذاكرة الجمهور. 

وأبدى تطلعه إلى أن يكتشف الملتقى كتابا جددا وأن تصل أعمالهم إلى الشاشة في الدورات المقبلة، بما يثري الإنتاج السينمائي المصري ويعزز حضور الثقافة والمثقفين.

وحضر الافتتاح الفنان محمود حميدة، والفنان صبري فواز، والمنتجان جابي خوري وهشام سليمان، والمخرج أمير رمسيس، والدكتور خالد عبد الجليل الرئيس الأسبق لجهاز الرقابة على المصنفات الفنية، والمنتج معتز عبد الوهاب والمنتجة خلود سعد، إلى جانب صناع سينما وناشرين وكتاب مهتمين بالأدب والسينما.

وتناول محمود حميدة في مداخلته الفروق بين البناء الروائي والسيناريو السينمائي. وأوضح أن الرواية تتيح وقتا أوسع للسرد وتطوير الشخصيات، فيما يلتزم السيناريو بإيقاع الفيلم وزمنه، ما يجعل الاقتباس إعادة بناء إبداعية للعمل الأدبي وفق طبيعة الوسيط السينمائي. وأكد أهمية منح صناع الفيلم مساحة لتقديم رؤيتهم للنص والاستفادة من طاقاته الدرامية والبصرية.

عروض للناشرين والكتاب أمام جهات الإنتاج

ذكر زين العابدين خيري، مدير ملتقى «من الكتاب إلى الشاشة»، أن الفكرة تقوم على الإيمان بأن كل فيلم جيد يبدأ بحكاية، وأن الكتب تضم مشروعات سينمائية تنتظر من يكتشف إمكاناتها. 

وأوضح أن اللقاءات المباشرة بين أصحاب الحقوق الأدبية والمنتجين والمخرجين والمنصات تهدف إلى نقل الأعمال من القراءة إلى التطوير والإنتاج في إطار مهني منظم.

ووجه خيري الشكر إلى محمد سيد عبد الرحيم، مدير أيام القاهرة لصناعة السينما وصاحب فكرة الملتقى، وإلى حسين فهمي لدعمه المبادرة. 

كما أشاد بمشاركة دور النشر العشر وكتابها، وبعمل المنتجة سوسن يوسف التي دربت ممثلي الدور والكتاب على تقديم أعمالهم لشركات الإنتاج والمنصات، عبر ورشة تناولت إبراز الإمكانات الدرامية والبصرية للروايات وتحويلها إلى عروض تقديمية موجهة لصناع السينما.

وضمت المشاركة الدكتور أحمد السعيد، مؤسس مجموعة بيت الحكمة للثقافة ورئيسها التنفيذي، وعلي قطب مدير النشر بالمجموعة، والدكتورة فاطمة البودي مديرة دار العين للنشر، والروائي محمد علي إبراهيم مؤلف «ليلى وفرانز». 

كما شارك أحمد رشاد نائب رئيس مجلس إدارة الدار المصرية اللبنانية، والروائية نهى داود مؤلفة «دماء على السجادة الحمراء»، وأحمد مدحت سليم مدير النشر الشبابي بدار نهضة مصر، والكاتب رامي حمدي مؤلف «عزيزتي سيلين»، وعمرو عز الدين مسؤول التسويق بدار الشروق، والروائية فيموني عكاشة مؤلفة «الخواجاية».

وشملت القائمة الدكتور أحمد مهني مدير النشر بدار دون، والكاتب والناقد السينمائي محمود عبد الشكور مؤلف «أشباح مرجانة»، ومايكل عادل ممثل دار ديوان، وخميلة الجندي مديرة قسم الترجمة وحقوق النشر الأجنبي بدار الرواق، وياسمين فاضل مسؤولة العلاقات العامة بدار الكرمة، والروائية ميرنا المهدي مؤلفة «دليل جدتي لقتل الأوغاد»، والروائية مريم عبد العزيز مؤلفة «لونجا» الصادرة عن دار الكتب خان.

روايات بين الجريمة والخيال العلمي والدراما الاجتماعية

قدمت الدور العشر رواياتها عبر عروض تناولت الحكايات والشخصيات والعوالم الدرامية والجمهور المستهدف وإمكانات الإنتاج. وتراوحت الأعمال المطروحة بين الجريمة والغموض والرعب النفسي والخيال العلمي والدراما الاجتماعية والتاريخية، مع تصورات لتحويلها إلى أفلام روائية طويلة أو مسلسلات قصيرة وممتدة.

استعرض محمود عبد الشكور روايته «أشباح مرجانة» الصادرة عن دار دون، عن فؤاد عمار بهجت الساعاتي الذي يرث دار عرض سينمائي مغلقة ويجد نفسه بين الاحتفاظ بها أو بيعها، وسط وقائع غامضة تتصل بشبح يظهر داخل السينما. 

وتتأمل الرواية مكانة قاعات العرض في ذاكرة الأفلام والأفراد والوطن، وطرح عبد الشكور تحويلها إلى فيلم روائي طويل أو مسلسل من 10 حلقات يمكن تنفيذه في مواقع تصوير محدودة.

وقدم مايكل عادل، ممثل دار ديوان، رواية «صفر فاصل خمسة» للكاتب أحمد القرملاوي، التي تجمع الخيال العلمي والدراما النفسية عبر شخصية عمر، الذي يخوض تجربة للعيش في عوالم افتراضية يصنعها الذكاء الاصطناعي مقابل إمداد النظام بالمشاعر والانفعالات البشرية. وركز العرض على إمكاناتها البصرية وأسئلتها عن علاقة الإنسان بالتكنولوجيا وطبيعة المشاعر في العالم الافتراضي.

وقدمت خميلة الجندي، ممثلة دار الرواق، رواية «صدأ» للكاتبة شيرين هنائي، التي تمزج الرعب النفسي بالماورائيات من خلال لعنة تمتد عبر الأجيال، وتتقاطع مع العلاقات الأسرية والشخصيات النرجسية وآثارها في المحيطين بها. 

وتضمن الاقتراح تحويل الرواية إلى مسلسل قصير من 6 إلى 8 حلقات، يقوم على التشويق وتطور الشخصيات وتوظيف العلاج بالفن في البناء الدرامي.

وعرض محمد علي إبراهيم روايته «ليلى وفرانز» الصادرة عن دار العين، عن قصة حب بين ليلى المصرية وفرانز الأيسلندي تنتقل بين صعيد مصر وأيسلندا، وتتشابك فيها أسئلة الحب والمرض والفقد والإيمان والاختلاف الثقافي.واقترح تحويلها إلى فيلم روائي طويل يستفيد من التباين البصري بين الحضارة المصرية القديمة والطبيعة الأيسلندية.

وقدمت فيموني عكاشة رواية «الخواجاية» الصادرة عن دار الشروق، والمستوحاة من السيرة الحقيقية لوالدتها الهولندية التي اختارت الاستقرار في مصر. وترصد الرواية قرابة 70 عاما من التحولات الاجتماعية والتاريخية عبر تجربة امرأة أجنبية أصبحت جزءا من المجتمع المصري، وابنتها الساعية إلى حفظ ذاكرة العائلة. 

وطرحت الكاتبة تحويل العمل إلى فيلم طويل أو مسلسل من 15 حلقة، بالاستفادة من الأرشيف العائلي والصور والوثائق المرتبطة بالحياة في مصر وهولندا.

تصورات لمسلسلات قصيرة وأفلام طويلة

شارك أحمد رشاد ونهى داود في عرض «دماء على السجادة الحمراء»، التي تدور حول مقتل منتج سينمائي شهير خلال حفل ختام أحد المهرجانات، ثم تكشف التحقيقات شبكة علاقات وأسرارا مرتبطة بماضي الضحية. 

وطرحا تحويل الرواية إلى مسلسل قصير من 6 إلى 8 حلقات يستفيد من حضور أدب الجريمة والغموض لدى جمهور المنصات، مع استعداد الدار للمساهمة في الإنتاج.

وقدمت ياسمين فاضل وميرنا المهدي رواية «دليل جدتي لقتل الأوغاد»، التي تبدأ بجريمة غامضة وتتناول قضايا اجتماعية تتصل بالاعتداء على القاصرين وآليات استدراج الضحايا. 

وناقش العرض تحويلها إلى فيلم أو مسلسل، مع إبراز تباين مواقف الأجيال من الجريمة والضحية وما تتيحه الحكاية من مسارات للتشويق والدراما الإنسانية.

واستعرض رامي حمدي روايته «عزيزتي سيلين» الصادرة عن دار نهضة مصر، عن مدرسة موسيقى في الخمسينيات تواجه مرضا نادرا، فتجمع خلال 10 أيام صورها وذكرياتها وأغانيها استعدادا لعملية جراحية صعبة. ويستند التصور الدرامي إلى الفصول العشرة للرواية، مع توظيف الرسائل والذكريات وتداخل الأزمنة في حكاية عن الألم والتعافي.

وقدم علي قطب رواية «تاج شمس» للكاتب هاني القط، التي تقع أحداثها في قرية ريفية على ضفاف النيل مطلع القرن العشرين، وتتشابك فيها صراعات السلطة والانتقام والبحث عن الأم. 

وتتابع الرواية مختار، الذي ينتقل من مقاومة الظلم إلى مواجهة احتمال تحوله إلى ظالم عندما يصل إلى السلطة، فيما اقترح العرض مسلسلا من 15 حلقة يستثمر عالم القرية وتعدد شخصياتها وصراعاتها.

واختتمت العروض برواية «لونجا» لمريم عبد العزيز، الصادرة عن دار الكتب خان والمستوحى عنوانها من أحد القوالب الموسيقية الشرقية. تبدأ الحكاية بوفاة غامضة لأستاذ موسيقى متقاعد داخل شقته في حي عابدين، قبل أن تكشف التحقيقات علاقات ومصالح وأسرارا بين سكان العمارة. 

وتحدثت الكاتبة عن جذور الفكرة المستوحاة من واقعة عاشتها في طفولتها، وعن إمكان تقديمها في عمل يجمع التشويق والجريمة والدراما الإنسانية.

أتاحت جلسات الملتقى مناقشة المعالجة المناسبة للروايات العشر، وفرص التعاون بين الناشرين والمنتجين، وآليات تطوير المشروعات وصون حقوق أصحابها. 

ويعمل «ملتقى من الكتاب إلى الشاشة» ضمن أيام القاهرة لصناعة السينما، وهي منصة مهنية تقدم لقاءات وورش وبرامج تدريبية لدعم الصناعة العربية وتطوير مهارات العاملين فيها وتعزيز التواصل بين صناع الأفلام والمنتجين والخبراء.

ويقام مهرجان القاهرة السينمائي الدولي سنويا تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية، ويحتفي في 2026 بمرور 50 عاما على انطلاق دورته الأولى عام 1976. ويحمل المهرجان الاعتماد الرسمي من الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF)، ويقدم نفسه منصة للتبادل الثقافي والاحتفاء بالفن السينمائي.